Prendre des photos d’éclaboussures et de déversements n’est peut-être pas nouveau, mais c’est toujours amusant d’essayer. Figer un mouvement à l'aide de la photographie à haute vitesse semble magique, car cela vous donne un aperçu des moments de la vie quotidienne qui se produisent généralement trop vite pour que nos yeux puissent les traiter. De nombreux photographes utilisent des boîtes à lumière, des flashes Speedlite et un labyrinthe de déclencheurs, mais nous sommes là pour vous montrer comment cela peut être fait en utilisant uniquement votre reflex numérique et une vitesse d'obturation rapide. Lorsque vous essayez quelque chose de nouveau, il y a une courbe d'apprentissage impliquée, et ce projet n'est pas différent. Une fois la configuration terminée, la mise au point est le premier élément délicat. En réglant l'objectif sur la mise au point manuelle, vous devrez peut-être adopter une légère approche par essais et erreurs et prendre de nombreuses photos de test pendant que vous ajustez le point de mise au point.
L'obturateur doit également être déclenché au moment parfait, exactement au moment où l'objet touche le liquide pour la première fois. Ne soyez pas frustré si vous ne pouvez pas déclencher initialement l’obturateur en même temps que les éclaboussures apparaissent. Examinez simplement vos coups et déterminez si vous devez tirer plus tôt ou plus tard la prochaine fois. En laissant tomber des objets de la même hauteur à chaque fois, vous trouverez plus facile de comprendre cette variable.
Des éclaboussures complexes comme celle-ci peuvent être un défi pour votre patience, mais elles sont aussi une réelle chance de créer des natures mortes super dynamiques. Secouez les choses en ajoutant du colorant alimentaire, essayez différents objets, puis donnez aux images finales un coup de pouce Photoshop.
LA CONFIGURATION: ne pas éclabousser sur le kit
Il est plus simple que vous ne le pensez de capturer des arrêts sur image
La configuration de cette technique n’est pas trop compliquée, mais comme pour toute photographie de nature morte, il y a quelques éléments de base à garder à l’esprit. Parce que nous utilisons une technique totalement sans flash pour figer le mouvement, cela signifie que vous devez avoir suffisamment de lumière ambiante dans l'environnement que vous avez choisi. Vous devez atteindre des vitesses d'obturation suffisamment rapides pour capturer les éclaboussures dans les airs, vous devriez donc idéalement essayer de rester à environ 1/1000 s ou plus.
Installez-vous à l'extérieur, où vous pouvez exploiter la lumière du jour. Cela signifie également que vous disposerez de plus d’espace pour travailler et que vous serez en mesure de garder les dégâts à l’écart de votre domicile. Photographiez les jours où il y a peu de vent et beaucoup de lumière!
01 MODE MANUEL
Pour figer le mouvement des éclaboussures, vous devez utiliser un reflex numérique et le régler sur une vitesse d’obturation très rapide en mode manuel ou TV.
02 TRÉPIED ROBUSTE
Bien que vous puissiez tenir la caméra pour ce projet, il est beaucoup plus simple de la monter sur un trépied et de composer la scène.
03 SURFACE DE TRAVAIL
Travaillez dans un jardin ou un endroit extérieur pour éviter que les éclaboussures ne recouvrent votre maison. Utilisez une surface plane comme un banc, une chaise ou une table.
INGRÉDIENTS ESSENTIELS: ce dont vous aurez besoin
01 LIQUIDE
Vous pouvez utiliser de l'eau, du lait, du café, du thé ou tout autre liquide qui vous plaira. Réfléchissez bien à la viscosité du liquide - plus il est épais, moins les éclaboussures seront dynamiques.
02 CARTES D'AFFICHE
Les tableaux blancs ou noirs sont un accessoire indispensable. L'un peut être placé sous le conteneur et l'autre peut être utilisé comme toile de fond unie. Alternez entre les deux couleurs, selon le sujet.
03 CONTENEUR
Vous pouvez utiliser n'importe quoi pour contenir les liquides, comme des tasses, des tasses ou des plateaux. Vous voudrez peut-être commencer avec un grand bol en verre ou en plastique jusqu'à ce que vous ayez perfectionné la technique, de sorte que vous ayez une plus grande zone de tournage.
04 OBJETS À DÉPOSER
Pour une raison quelconque, les objets comestibles sont les plus amusants à déposer - et à manger quand personne ne regarde. Essayez des articles de différentes tailles et formes, comme des fruits (les baies fonctionnent bien), des céréales ou même des mini-beignets.
05 COLORATION ALIMENTAIRE
L'ajout de gouttes de couleur aux liquides apporte un autre niveau d'intérêt et d'expérimentation à ce projet. Investissez dans quelques teintes différentes, puis faites-les tourner pour obtenir de superbes effets.
ÉTAPE PAR ÉTAPE: Lâchez-le comme s'il faisait chaud
Préparez-vous et préparez-vous à déclencher l'obturateur lorsque vos objets heurtent le liquide
01 LA GRANDE CONFIGURATION
Placez un panneau d'affichage sous un récipient et un directement derrière. Remplissez le récipient jusqu'au sommet avec le liquide de votre choix, ainsi que les colorants alimentaires. Montez un reflex numérique sur trépied à la hauteur du conteneur.
02 FOCALISEZ VOTRE CADRE
Choisissez un objectif et organisez la composition, en vous assurant que votre splash remplira le cadre. Mettez l'objectif en mise au point manuelle. Tenez l'objet ou un doigt à l'endroit où l'objet heurtera le liquide et faites la mise au point ici.
03 RÉGLAGES DE LA CAMÉRA
Commencez avec un obturateur de 1/1000 s et une ISO de 400. S'il fait couvert, augmentez l'ISO. Nous avons mis notre appareil photo en mode rafale haute vitesse, ce qui nous a donné 10 images par seconde. Shoot Raw afin de pouvoir affiner les images plus tard.
04 Laisse tomber
Maintenant, pour la partie amusante! Tenez l'objet au-dessus du conteneur, laissez-le tomber et activez le volet simultanément. Si vous pouvez atteindre, déclenchez l'appareil photo en utilisant un mode rafale à grande vitesse au lieu d'utiliser une télécommande.
05 TWEAK ET RÉPÉTER
Passez en revue vos photos et augmentez la vitesse d'obturation si nécessaire. Effectuez un zoom avant, vérifiez la mise au point et assurez-vous que l’ouverture que vous obtenez donne un rendu suffisamment net du cadre. S'il fait couvert à l'extérieur, augmentez à nouveau l'ISO.
06 AMUSEZ-VOUS
Lorsque vous avez quelques clichés dans le sac, faites des essais! Utilisez différentes couleurs, contenants et objets pour une multitude de résultats variés. Plus l'objet est gros, plus le splash est grand! N'ayez pas peur d'être vraiment désordonné.
CONSEILS D'ÉDITION: pour des résultats dynamiques
Améliorez l'effet splashy avec ces correctifs rapides d'Adobe Camera Raw
01 TWEAKING GÉNÉRAL
Les images Splash peuvent être ternes directement depuis la caméra, notre objectif principal est donc d'ajouter du punch. Augmentez les niveaux d'exposition, de contraste et de blanc. Abaissez les ombres et les noirs, car cela donnera au panneau d'affichage noir un ton plus profond et uniforme.
02 AFFÛTEZ-LE
Ces clichés liquides nécessitent une sensibilité ISO élevée pour atteindre des vitesses d'obturation rapides, de sorte que les images finales peuvent sembler un peu bruyantes. Accédez au panneau Détails et utilisez le curseur Réduction du bruit, en zoomant pour voir l'effet. Ensuite, ajoutez une définition à l'aide du curseur Netteté.
03 SUPPRIMER LE MESS
Étant donné que le liquide éclabousse le fond noir, des gouttes d’humidité apparaissent sous forme de points flous à l’arrière-plan. Utilisez l'outil de suppression des taches pour éliminer les éléments gênants, en veillant à modifier le rayon de la brosse en conséquence.
EFFET DE TROMPE: Fusionnez plusieurs plans ensemble
Combinez quelques-uns de vos clichés dans Photoshop pour le résultat ultime de la magie des éclaboussures
Vous remarquerez peut-être que vous obtenez souvent quelques superbes éclaboussures individuelles dans chaque plan, mais pas d'exemples de remplissage d'images. Heureusement, il est facile de combiner quelques éclaboussures de différentes images dans un cadre dynamique (à condition d’utiliser un trépied et de ne pas modifier la composition).
Ouvrez vos images en tant que calques Photoshop séparés, puis modifiez le mode de fusion sur Éclaircir. Assombrissez les ombres, augmentez le contraste et utilisez l'outil Dodge de manière sélective pour égayer les «brins» de liquide. Vous pourriez bien passer des heures à éditer ces intrigants composites…
