Une journée dans la vie du photographe commercial professionnel Ron Timehin

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Anonim

La musique et la photographie se chevauchent depuis des décennies - Bill Wyman, Stewart Copeland et Bryan Adams ne sont que trois rock stars à avoir connu le succès de l'autre côté d'un objectif. Et bien qu'un jeune Ron Timehin semblait destiné à une carrière réussie en tant que trompettiste, ayant atteint la 8e année à l'âge de 15 ans, les partitions ont perdu à la vitesse d'obturation et aux ouvertures.

Ron a nourri son amour naissant de la photographie en photographiant des paysages urbains pendant les temps d'arrêt lors de tournées à l'étranger avec le Bromley Youth Music Trust, initialement sur son smartphone.

•Lire la suite: Conseils de photographie architecturale

Il a commencé à publier ses images sur Instagram en 2011, devenant l'utilisateur de la semaine de la plateforme de médias sociaux en 2013.

Le profil élevé qui en a résulté lui a permis de se bâtir une carrière de photographe commercial, et les paysages urbains figurent dans une grande partie de sa production - son travail de localisation inspire souvent des missions pour des clients tels que Asahi Beer, Adidas, Nike, 2HR SET, Google, Suisse Tourisme et Canada. OIE.

Bien que son premier reflex numérique ait été un Canon EOS 6D, en 2022-2023, Ron a été invité à devenir ambassadeur Sony Europe Imaging, donc sa configuration actuelle le voit utiliser les modèles sans miroir plein cadre de Sony, y compris l'Alpha 7R III et l'Alpha 9, ainsi que la croissance de la marque. gamme d'objectifs natifs à monture E.

C’est un système agile et flexible pour photographier des paysages urbains, alors quoi de mieux qu’une promenade photo en soirée dans le quartier financier de Londres pour découvrir les compétences et les techniques de Ron de première main?

Remarque: cette fonctionnalité a été écrite avant la pandémie de Covid-19 et le verrouillage à Londres.

Nous rejoignons Ron Timehin pour une séance photo à Londres

Le changement radical de la ligne d'horizon de la ville de Londres au cours des deux dernières décennies a donné lieu à une multitude de nouvelles opportunités de photos. Les bâtiments abritant autrefois des bureaux abritent désormais des restaurants et des bars offrant une vue plongeante sur ce panorama en constante évolution.

La passion de Ron pour la photographie de paysages urbains - il a l'habitude de se lever bien avant l'aube et d'explorer les zones urbaines pendant des heures - signifie qu'il sait d'où viennent probablement les meilleures vues et comment les photographier une fois sur place.

L'itinéraire de notre promenade photo du vendredi soir a été esquissé par Ron à l'avance; nous nous retrouverons à Cornhill, puis nous nous dirigerons vers le rooftop bar du Coq d’Argent on Poultry.

Après cela, c'est une marche rapide (Ron ne traîne pas) jusqu'à la tour 42 - anciennement connue sous le nom de NatWest Tower. Ancien siège de la division internationale de la banque, il accueille désormais plusieurs bars et restaurants, dont le City Social.

24 étages plus haut, ses vues à 360 degrés offrent certains des meilleurs points de vue à partir desquels voir le paysage en évolution, que le temps lugubre s'efforce de masquer.

Et les conditions climatiques nous troublent certainement en début de soirée: suite à de fortes averses, le toit-terrasse du Coq d’Argent est fermé. C'est un revers, car les vues d'ici vers la Banque d'Angleterre et le Royal Exchange sont spectaculaires.

Avant que la ville ne turbo ses offres de vente au détail et d’hospitalité, la meilleure chance que vous ayez de prendre des images de l’ancienne et de la nouvelle architecture de ce quartier financier était depuis le pont supérieur d’un bus.

Heureusement, le centre commercial de One New Change, avec sa vue de carte postale sur la cathédrale Saint-Paul encadrée par les devantures d'une ruelle piétonne, se trouve juste le long de Cheapside.

La pluie a cependant fait un petit cadeau: elle a donné un éclat au trottoir, tandis que les piétons portant des parapluies suscitent l’intérêt de l’homme.

Cadrer une photo ici sur certains modèles de reflex numériques populaires nécessiterait de jeter un manteau sur la chaussée mouillée, mais Ron peut simplement s'agenouiller et utiliser l'écran arrière inclinable de Sony.

Utilisez des lignes de départ pour aider à composer des photos de paysages urbains

«Les lignes de quadrillage seront toujours activées si je photographie des bâtiments», souligne Ron.

Il essaie les deux orientations pour voir laquelle il préfère, et compose l’image à l’aide de quelques lignes d’entrée bien placées - le couvercle de drain en acier qui pointe parfaitement vers St Paul.

Une grande ouverture de f / 4 brouille l'image derrière le point de mise au point du couvercle du drain, créant un rendu impressionniste de la cathédrale.

Cadrer une photo de héros de St Paul depuis le bas est une approche, mais pour capturer la vraie majesté de la structure, une certaine élévation est nécessaire.

Un rapide ascenseur jusqu'au bar sur le toit One New Change est notre prochaine étape, mais malheureusement pour nous, la plupart des touristes dans les environs pensent dans le même sens.

Ron a quelques minutes pour composer une photo du dôme de Saint-Paul avant qu'une succession de jeunes couples ne se précipite pour le faire jouer dans leurs selfies. Travaillant sur la lunette arrière de l'A7R III, il utilise une piscine d'eau de pluie debout comme dispositif de miroir au premier plan, avec un très bon effet.

Allez au ciel pour une nouvelle perspective sur les paysages urbains

Avec de plus en plus de pluie qui commence à tomber, nous décidons de chercher refuge à environ 1,5 km dans la tour 42.

En nous arrêtant brièvement à l'extérieur de la Banque d'Angleterre, les cieux s'ouvrent et nous nous trempons. En nous séchant autour de cocktails sans alcool au 24e étage de la tour 42, nous méditons sur la vue.

Quelles que soient vos opinions sur les mérites architecturaux - ou leur absence - de The Gherkin, The Walkie-Talkie, The Cheese Grater et The Scalpel, on ne peut nier qu'ils ont transformé la ligne d'horizon de Londres.

Tout comme The Shard, qui se profile au-dessus de nous de l'autre côté de la Tamise. Le plus haut bâtiment du Royaume-Uni est encore plus impressionnant la nuit, et Ron en connaît certains
endroits idéaux pour le photographier, à commencer par les allées piétonnes de la rive nord.

Une flaque obligeante lui permet de prendre une image en miroir de ce bâtiment de 310 m de haut. Terminé - il reste maintenant moins de 30 minutes avant la tombée de la nuit.

Une intervention de super-héros est nécessaire, et Ron sait exactement où en trouver: le «Batman Building» près de l'hôtel de ville. Il s’agit en fait du siège social d’un cabinet comptable, mais cela n’a pas empêché ses architectes de s’amuser.

Tenez-vous près de la porte d'entrée, levez les yeux et l'atrium du bâtiment et les allées intérieures se chevauchent pour former une paire de symboles Batman.

Les bâtiments anciens et nouveaux se côtoient dans tout Londres, et cette juxtaposition est l’inspiration pour le dernier plan de la soirée: City Hall et Tower Bridge.

Les niveaux de lumière ayant diminué de manière significative maintenant, une longue exposition est nécessaire.

À l'aide d'un mini trépied Manfrotto Pixi et d'un déclencheur retardé (l'A7R III offre la flexibilité de deux, cinq ou dix secondes), Ron déclenche certaines images et obtient la netteté qu'il souhaite au troisième essai.

Le résultat impressionnant est une fin parfaite pour une belle soirée de plaisir photographique, au cours de laquelle je me suis souvent retrouvé à penser au «Regard en haut, regarde en bas, fais attention!» strapline sur l'affiche du film de James Bond Thunderball.

Ce sont également des conseils judicieux pour photographier des paysages urbains, car vous devez toujours repérer votre environnement. J'aurais pu en parler à Ron, mais il n'a vraiment pas besoin de conseils de ma part…

Comment corriger la distorsion de perspective sur les photos de bâtiments

Kit de Ron Timehin pour photographier des paysages urbains

1. Sony Alpha 7R III Le tireur Sony Ron utilise la plupart du temps l'A7R III. Outre la résolution de 42,4 Mpx, il apprécie particulièrement le haut niveau de personnalisation via les menus et les commandes tactiles, ainsi que la flexibilité offerte par la lunette arrière inclinable lors de la composition de ses clichés.

2. Sony FE 70-200 mm f / 2,8 GM Ron aime la compression d'image qu'un téléobjectif donne, mais il dit que cette plage focale peut être délicate. «Vous avez vraiment besoin de distance entre vous et votre sujet pour pouvoir en tirer quelque chose de bien», note-t-il.

3. Sony FE 12-24 mm f / 4 G Pour l’architecture et les prises de vue, où Ron veut vraiment encapsuler tout l’espace, c’est l’une de ses optiques préférées.

4. Téléconvertisseur Sony 2x Ron a utilisé un téléconvertisseur 2x avec le 70-200 mm f / 2,8 pour lui donner une distance focale maximale de 400 mm à f / 5,6. (Une version 1.4x est également disponible.)

5. Sony FE 35 mm f / 1.4 "C'est mon objectif préféré, et je photographie normalement la majorité de mon travail - portraits et paysages urbains - avec lui, simplement parce que je le trouve vraiment polyvalent."

6. Sony FE 24 mm f / 1.4 GM «J'ai adoré photographier avec cet objectif ce soir. Il est assez similaire au 35 mm, mais vous donne un peu plus d'espace pour jouer. »

Conseils de Ron Timehin pour de superbes photos de paysages urbains

  1. «Normalement, j'essaie de maintenir l'ISO aussi bas que possible. Si je n'ai pas de trépied, le maximum auquel je vais normalement est de 1600 ISO. J'aime photographier à f / 8 et plus, juste pour que tout soit assez net. »
  2. «J'aime garder les vitesses d'obturation aussi rapides que possible, 1 / 125sec ou plus, mais sur les caméras Sony Alpha, je n'ai aucun problème à photographier à main levée à 1 / 80sec en raison de la stabilisation dans le corps.
  3. «Lorsque l’affichage est doté de lignes de quadrillage à l’écran, cela m’aide à mieux composer les plans. Parfois, avec le viseur, je trouve que, même si je pense que je suis de niveau ou si ma composition est parfaite, en fait ce n’est pas le cas. Cependant, j'essaie de réduire au minimum les superpositions d'informations à l'écran, afin de pouvoir voir autant de photos que possible. "
  4. "J'aime bien faire les choses à huis clos autant que je peux."
  5. "Lors de l'édition des images par la suite, je jouerai avec les courbes de tons pour ajouter à la sensation et à la texture. J'utilise Capture One et j'adore la façon dont vous contrôlez chaque aspect de la couleur. »
  6. "Et aussi, parce que je photographie des portraits commerciaux, la capacité de jouer avec les tons de peau et de les obtenir vraiment précis est géniale."

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