Le capteur de votre appareil photo est une toile vierge sur laquelle vous pouvez placer ce que vous voulez dans le cadre. Dans cette boîte 3 par 2, il y a une grande marge de manœuvre. L'approche typique consiste à entrer serré et à remplir le cadre de détails, mais il peut parfois être plus efficace de laisser des parties du cadre vides afin de créer une ambiance différente.
Nous appelons les parties vides d’un cadre «espace négatif». C'est généralement n'importe où qui manque de détails, est flou ou autrement simple et non formé. En revanche, les «espaces positifs» seront des domaines d’intérêt, tels que votre sujet ou d’autres détails notables. Ce n’est pas parce que le reste est «négatif» que cela signifie que c’est une mauvaise chose.
Si nous jouons avec l'équilibre entre l'espace positif et négatif, nous pouvons produire des compositions remarquablement audacieuses, surtout si nous surestimons intentionnellement l'espace négatif. La clé est de comprendre comment l'espace négatif peut changer l'humeur. Il s'agit de savoir quand intervenir sur quelque chose d'important, et quand reculer et utiliser l'espace pour raconter l'histoire.
Prenez notre phare. Si nous remplissons le cadre avec le phare, l'accent est mis sur la forme de la structure elle-même, tandis que si nous nous retirons et incluons la vaste étendue vide de plage et de mer, nous pouvons accentuer le sentiment d'isolement pour créer un environnement plus sombre, et image peut-être plus significative. Lisez la suite pour quelques conseils sur la création de votre propre espace négatif …
PENSEZ HORS DE LA BOÎTE
Dans un lieu emblématique, il peut être difficile de trouver une approche qui n’a pas été appliquée cent fois. Mais rappelez-vous, même si nous n'avons peut-être pas beaucoup de contrôle sur l'apparence du sujet - ou plutôt sur la partie positive du cadre - nous pouvons toujours contrôler les parties négatives. Alors pourquoi ne pas essayer de cadrer audacieusement comme ça pour une prise inhabituelle sur un sujet familier?
COMPÉTENCES DE COMPOSITION: Cadet de l'espace
Expérimentez des compositions audacieuses en laissant un espace vide et négatif autour de vos sujets
01 CHOISISSEZ UN EMPLACEMENT
C'est un exercice de recherche d'espace négatif, donc n'importe quel sujet fera l'affaire - un bâtiment, une personne, une fleur - tout ce que vous voudrez. Le phare emblématique de Burnham-on-Sea était notre choix, une structure isolée sur une grande plage ouverte. Bien qu'il ne soit pas indispensable, un trépied aide à perfectionner votre composition.
02 COMPOSE DANS LES COINS
Expérimentez en déplaçant le sujet dans différents coins du cadre. Vous obtiendrez des résultats différents selon que vous modifiez l'angle de la caméra ou que vous vous levez et que vous vous déplacez vers un autre endroit. Un objectif zoom grand angle, comme le 16-35 utilisé ici, peut être très utile.
03 SOULIGNEZ LE FLOU
En plus du placement du sujet, nous pouvons créer un espace négatif avec une profondeur de champ en brouillant certaines parties du cadre. Une grande ouverture, comme f / 2,8, aide à atteindre cet objectif, mais essayez également de vous rapprocher très près des surfaces pour accentuer le flou - la caméra était au sol ici.
04 ESSAYEZ MOTION BLUR
En plus du flou avec la mise au point, nous pouvons également estomper les détails en utilisant une longue exposition pour adoucir les détails dans l'espace négatif. Cela fonctionne particulièrement bien avec de l'eau en mouvement ou des nuages. En plein jour, vous aurez besoin d'un filtre à forte densité neutre et d'un trépied pour des expositions de 30 secondes ou plus.
05 RECHERCHEZ DES CADRES
Un dispositif de composition classique consiste à créer un cadre dans un cadre en composant à travers des objets de manière à ce qu'ils entourent le sujet de cette manière. Ici, les pattes floues du phare font partie de l'espace négatif, encadrant le chien au loin.
06 CLAIR ET FONCÉ
Les différences de lumière peuvent aider à créer des étendues d'espace négatif. Ici, le phare fait une silhouette forte, tandis que la lumière qui s'estompe se traduit par un espace négatif sombre et maussade sur la plage et le ciel. Recherchez le contraste et exposez les ombres ou les hautes lumières.