En 1882, le photographe pionnier Georges Demeny attache des ampoules à un assistant et lui dit de sauter.
Depuis lors, les photographes combinent des lumières en mouvement et de longues expositions pour «peindre» avec la lumière. Pour une nouvelle approche de la technique, nous avons pensé pourquoi ne pas utiliser des surfaces réfléchissantes pour améliorer l'effet? Qu'il s'agisse d'eau, de verre, de miroirs ou même de simple retournement d'image Photoshop, un peu de symétrie réfléchie peut amener les étonnants motifs peints à la lumière à un tout autre niveau.
Si vous êtes nouveau dans la peinture à la lumière, vous allez vous régaler. C’est l’une de ces merveilleuses techniques qui démontrent à quel point la photographie peut être passionnante une fois que vous
commencez à expérimenter votre exposition. Un light painting est créé en déplaçant n'importe quelle source de lumière à travers une scène sombre alors que l'obturateur de l'appareil photo est verrouillé ouvert. En termes d'exposition, la lumière s'accumule, donc faire glisser une torche sur le cadre, c'est comme porter de la craie sur un tableau noir.
Outre un trépied robuste, un environnement sombre et quelques torches, la clé ici est le mode d'exposition Bulb de votre appareil photo, qui vous permet de verrouiller l'obturateur aussi longtemps que vous le souhaitez. Avec lui, nous pouvons prendre des expositions qui durent plusieurs secondes, voire quelques minutes. Une fois que vous avez bien compris les bases, le vrai plaisir est d'expérimenter différentes sources de lumière et de se déplacer pour créer de merveilleux motifs comme celui-ci. Alors allons-y…
ÉTAPE PAR ÉTAPE: Préparez-vous à la peinture à la lumière
Découvrez les paramètres de l'appareil photo et l'équipement dont vous avez besoin pour peindre avec de la lumière
01 COMPOSE ET FOCUS
Installez sur un trépied. Il peut être difficile d'obtenir le bon cadrage, alors composez de manière lâche. Nous ne voulons pas que l’objectif recherche la mise au point, alors faites la mise au point préalable sur un point de la scène, puis passez à la mise au point manuelle pour la verrouiller.
02 RÉGLER LE MODE AMPOULE
Les reflex numériques ne dépassent pas 30 secondes, ce qui n'est généralement pas assez long. Pour plus de temps, réglez le mode manuel et réglez la vitesse d'obturation sur Bulb. De cette façon, l'obturateur reste ouvert tant que le bouton est engagé.
03 VERROUILLER L'OBTURATEUR
Nous avons besoin d'un déverrouillage à distance pour verrouiller l'exposition de l'ampoule, soit un déverrouillage par câble ou, mieux encore, un déverrouillage sans fil. Les reflex numériques avec Wi-Fi peuvent être déclenchés avec un smartphone et une application.
04 PRENDRE UN TEST SHOT
Prenez une photo d'essai pour déterminer l'ISO et l'ouverture. Commencez à 100 ISO et f / 8, puis démarrez une exposition Bulb et essayez de faire briller vos sources de lumière. S'il fait trop sombre, ouvrez l'ouverture ou augmentez l'ISO.
KIT ESSENTIEL: matériel de peinture à la lumière DIY
01 TORCHES
Une torche à LED est un bon choix pour la peinture à la lumière, car elles sont généralement assez résistantes et vous pouvez les faire briller à travers des matériaux colorés. Pour des lignes fluides, attachez-les à une tige ou à un morceau de ficelle.
02 iPAD
Les écrans des tablettes et des téléphones peuvent émettre beaucoup de lumière. Vous pouvez donc utiliser des images à l’écran pour créer toutes sortes d’effets de peinture lumineuse (comme l’horizon de New York que vous verrez sur la page).
03 TASSES COLORÉES
Il existe de nombreux produits de peinture à la lumière spécialisés, mais vous avez probablement des articles dans la maison qui fonctionneront tout aussi bien. Fixer une torche à une tasse de couleur standard a fonctionné pour nous.
04 TORCHE DE TÉLÉPHONE
Se déplacer dans l'obscurité, en particulier près de l'eau, est délicat. Une lumière faible telle que l'écran de verrouillage de votre téléphone aidera et ne devrait pas apparaître dans l'exposition si vous protégez l'écran de l'objectif.
05 LIGHTSABRE
Les jouets pour enfants, tels que les sabres laser ou autres baguettes électroluminescentes, sont parfaits pour la peinture à la lumière. Ils facilitent également la création de formes lisses et fluides, car vous pouvez les balancer dans des arcs réguliers.
CONFIG 1: créatures symétriques
Après avoir positionné la caméra sur l'eau et verrouillé l'obturateur, nous avons utilisé une torche et des coupelles colorées attachées à une jambe de trépied pour peindre une demi-forme de papillon, en commençant à la surface de l'eau. La réflexion a fait le reste. Vous devez garder une image mentale de l'objet pendant que vous peignez avec les torches. C'est un peu un jeu de devinettes, mais chaque fois que vous essayez, vous apprenez quelque chose, et la prochaine tentative est généralement meilleure.
Kit nécessaire: trépied, déverrouillage à distance, torche et coupelles colorées
Exposition: 97 s, f / 6,3, ISO100
CONFIGURATION 2: paysages urbains sur iPad
Que vous peigniez à l'extérieur la nuit ou à l'intérieur dans une pièce sombre, vous pouvez obtenir des effets étonnants avec un peu de temps et d'efforts. Ici, nous avons placé une petite statue de la Liberté au premier plan avec un plateau d'eau derrière. Ensuite, nous avons utilisé un écran iPad pour peindre les bâtiments. Nous avons créé un ensemble d'images de contours simples pour chaque bâtiment individuel, puis en faisant défiler les images tout en déplaçant l'iPad sur l'eau, nous avons pu créer la ville, un bâtiment à la fois. Quelques éclairs de torche en arrière-plan complétaient l'effet des lumières.
Kit nécessaire: trépied, déverrouillage à distance, tablette, torche, plateau d'eau
Exposition: 131 secondes, f / 13, ISO100
CONFIGURATION 3: Silhouettes sinistres
Vous pouvez vous amuser beaucoup avec la peinture à la lumière en créant des silhouettes, comme cette silhouette sinistre. Tout ce que vous avez à faire est de déplacer les lumières derrière une personne alors qu'elle reste parfaitement immobile. Ici, nous avons pris notre temps, balançant un ensemble de doubles torches derrière la silhouette et nous assurant que toute la zone derrière son corps était peinte. Une fois cela fait, nous avons utilisé une tasse de couleur verte devant le visage, flashé deux fois pour créer ses yeux verts brillants.
Kit nécessaire: trépied, déverrouillage à distance, torche et coupelles colorées
Exposition: 160 secondes, f / 6,3, ISO100
CONFIGURATION 4: Photoshop flip
Bien que ce projet consiste uniquement à utiliser des reflets, il n’y en aura parfois pas sous la main, vous pouvez donc essayer de retourner l’image. Ici, nous peignons à la lumière avec un jouet sabre laser et une fois retourné, cela ressemble presque à l'un de ces tests de Rorschach à taches d'encre que les psychologues utilisent - nous voyons un monstre qui se profile, mais c'est juste nous. Pour retourner une image dans Photoshop CC ou Elements, dupliquez le calque d'arrière-plan avec Ctrl + J, puis saisissez l'outil Recadrer et faites glisser pour doubler la largeur de l'image. Accédez à Edition> Transformer> Retourner horizontalement, puis utilisez l'outil Déplacer pour faire glisser le calque de l'autre côté.
Kit nécessaire: Photoshop
Exposition: 76 secondes, f / 8, ISO100
